Ir al contenido principal

PASADO, FUTURO Y PRESENTE... PROGRAMA DE MANO

 


PASADO, FUTURO Y PRESENTE

  1. MARCHA…………………………………………………………….. L. van BEETHOVEN

Los clásicos tenían la buena costumbre de recibir a los visitantes, como muestra de hospitalidad, con una sencilla Marcha de bienvenida. Nosotros hemos hecho lo mismo. En cierto modo, sentimos añoranza de los viejos tiempos, los tiempos donde la música no era tan presuntuosa.

  1. SERENADE in Eb, K375……………………………………….………….. W. A. MOZART

    • ALLEGRO MAESTOSO.

    • MENUETTO.

    • ADAGIO.

    • FINALE.

Pero llegó un día en que el relativismo se impuso. Hay que dar rienda suelta a la creatividad, decían unos, otros, más osados, vociferaban “ABAJO el VIEJO MUNDO”: si para unos la música podía cambiar el mundo, para otros nos trasportaba a lugares fabulosos… Y así fue como ésta fue alejándose de la vida real, y los músicos fueron perdiendo la capacidad de hacer una música sencilla. Hasta que unos pocos valientes quiso empezar de nuevo. Como si del juego de la oca se tratara, se situaron el la primera casilla, la de la repetición y, apoyados en lo que se hizo en el pasado, dieron un gran salto hacia el futuro a través de una nueva comunidad musical.

  1. FRATRES……………………………………………………………………… ARVO PÄRT

Cuando se empieza de nuevo, sin duda, todo es extraño. Los sonidos son duros y secos, y es fácil caer en la tribulación. Son esos los momentos en los que hay que armarse de paciencia, pues la música nos exige confianza una y otra vez.

  1. AGAIN (AFTER ECCLESIASTES)………………………………..……….. DAVID LANG

Y cuando recobramos el aplomo suficiente, surgen las primeras canciones. Balbuceantes maneras de poner orden y concierto.

  1. THREE SONG ………………………………………………………..……. PHILIP GLASS

    • THERE ARE SOME MEN.

    • QUAND LES HOMMES VIVRONT D´AMOUR.

    • PIERRE DU SOLEIL.

Sólo después de esta larga travesía descubrimos el suelo que pisamos, el aire que respiramos, y con absoluta conformidad, cantamos con alegría.

  1. SUITE ESPAÑOLA………………………………………………... ERNESTO LECUONA

    • MALAGUEÑA.

    • CÓRDOBA.

    • ANDALUCÍA.




Comentarios

Entradas populares de este blog

Invención 12

La razón de tu misterio Se manifiesta en tu rostro, Seco, oscuro... Con esa mirada Que todo lo huye Que todo lo... Mata. Y no es mejor Que, sigilosamente, Me abandones. Dejes pasar la brisa Entre nuestros corazones Para así recuperar El fresco sabor De tus ilusiones. Pero mi barco se hunde, Entre tu rostro, Seco, oscuro...

Nacionalismo Musical: Isaac Albéniz, Enrique Granados y Manuel de Falla

La presente entrada trata sobre el nacionalismo musical español de principios del siglo XX, y más concretamente, sobre la obra de Isaac Albéniz, Enrique Granados   y Manuel de Falla. Nos acercaremos a ellos desde el punto de vista estético-filosófico, desde el cual expondremos los elementos o momentos sobre los cuales se articularía su nacionalismo musical. El primer momento tiene un carácter objetivo.   El compositor toma consciencia de cuáles son los materiales que va a utilizar en su obra. En este sentido, el nacionalismo musical español toma como fuente las melodías, ritmos y armonías típicas de su cultura. En algunos casos, esa consciencia llega de la mano de una recopilación exhaustiva de materiales de la música patria popular, y en otros, menos comprometidos en cierto modo, lo resuelven con una simple cita de algún elemento material y la consiguiente adaptación a los medios o procedimientos interpretativos hegemónicos del periodo. Este momento tiene un carácter ...

Sobre la armonía... 1

¿Cabe referir la armonía en el ámbito de otras artes que no sea la música? Ciertamente, hay que distinguir varios usos de este término que, en el ámbito de la música, a adquirido un carácter muy restrictivo:  el que hace referencia al estudio de la percepción del sonido en forma «vertical» o «simultánea» que se lleva a cabo mediante los acordes. Así, la armonía se refiere a una técnica, a un instrumento mediante el cual podemos organizar, articular, los sonidos. Implica un conjunto de reglas objetivas que explican el qué y cómo de los acordes. Queda al margen el posible estudio de las posibles relaciones entre otras objetivaciones de la música, sobre todo el ritmo, el timbre. Pienso, que la música se ha apropiado de la palabra armonía para designar a una técnica, un instrumento, un modo de organizar los materiales estrictamente musicales. En este sentido, la armonía no tiene relación con la pintura, ni con la escultura, ni con ninguna de las artes, por lo específicamente musical...